SONISPHERE 2013 BARCELONA

 

Os traigo mi crónica de lo que ha sido la segunda entrega del Sonisphere en Barcelona. La primera fue en 2009 y a partir de ahí movieron el festival a Madrid mientras yo miraba con envidia como nos perdíamos según que grupazos. Este año se les ha ocurrido celebrar el mismo cartel en Madrid y en Barcelona (viernes y sábado). No sé cuáles han sido los motivos, pero no he visto muchas más fechas del festival alrededor de Europa, así que algo se puede intuir.

Sin embargo, este año el cartel era más flojo que el de 2009 con diferencia. Si bien el plato fuerte eran Megadeth, Maiden y Anthrax, el resto de grupos eran prácticamente desconocidos o que en su caso no tenía demasiadas ganas de verlos, cuando en la anterior entrega había más grupos de nivel medio-alto de popularidad y sin grupos “de relleno” (bajo mi punto de vista). Procuré informarme del resto de bandas semanas antes, y de alguna sí que me lleve sorpresas, como Ghost y Red Fang, con discos decentes, por lo que me animé a ver el festival desde su inicio.

La apertura de puertas se esperaba para las 15:00h… fue así, aunque tardé 30 min en entrar por lo que me perdí la mitad del concierto del primer grupo VoodooSix. Se trataba de un grupo de Hard Rock, bastante recomendable de los que había escuchado más bien poco previamente, pero sonaron bien y se les vio disfrutar. Me gustó lo poco que pude ver. 

El siguiente grupo October File, era tal vez el que menos encajaba en el Sonisphere. Se trataba de una banda de metalcore, postcore, etc. Aunque el cantante salió con muchas ganas de mover a la gente y que no sonaban mal del todo, al resto del grupo se les vio algo pasotas en general y muy desconectados del público, más orientado tal vez al heavy tradicional que a la propuesta de los October File.

Red Fang eran los siguientes que tampoco pegaba mucho su estilo Stoner en el festival la verdad. No tienen una discografía muy extensa pero era uno de los grupos que esperaba ya que su “Murder The Mountains” me encanta.. A mi desde el primer tema, “Hank Is Dead”  se me metieron en el bolsillo. El tema es de los más accesibles del disco, por lo que es entendible que empezaran por este. Siguieron desgranando temas como una apisonadora, yo los disfruté mucho, pero creo que fuimos pocos lo que conocían a la banda de Portland. Para mí fue una de las bandas del festival.

Después llegó Tierra Santa. Los conocidos como Maiden españoles no son de mi estilo, pero es que además, después del subidón de adrenalina de Red Fang, supusieron un mazazo a mi moral festivalera. El grupo se extendía con intros acústicas, baladas, y temas que sin guitarras con distorsión podrían pasar por canciones de Bisbal o Bustamante. Remontaron con temas más conocidos (no por mí), pero sinceramente a mi no me gustaron nada. Ya no por el estilo, sino por la “cortada de rollo” musicalmente hablando, ya que se pasó de un grupo demoledor a un grupo muy calmado en general, cuando creo que podrían haber tenido otro setlist.

Newsted era el siguiente grupo (¿?) que se había montado el exbajista de Metallica junto al guitarra de Disturbed. Intenté escuchar el disco, pero creo que no estaba en Spotify y solo vi algo en Youtube muy por encima. Newsted es un gran frontman, se le veía con ganas de mover a la gente, pero el material que presentaba me parecía regulero. Los temas me recordaban al Black Album, pero aburridos a más no poder, ya que iban decayendo y volviendose monótonos de manera tremenda a pesar de parecer que empezaban con fuerza. La gente se emocionó con la versión de Whiplash, pero poco más, la verdad.

Esperaba también al siguiente grupo, los fantasmales Ghost. Un grupo sueco que práctica un rock setentero (Blue Oyster Cult, según como me comentó Xavi de Vivid Remorse, sería lo primero que me vino a la cabeza cuando los escuché en su primer disco). 
 
Sin embargo lo que llama la atención del grupo es su puesta en escena. El cantante “Papa Emeritus”, sale vestido como un papa con calavera y el resto del grupos, sus obispos también en negro y la cara cubierta. Era un grupo que esperaba, pero no me gustó como sonaron, y además el hecho de tocar aun de día deslució mucho el directo. 

También hay que destacar que son bastante estáticos y a la gente les aburrió… mención especial a los niños frikis de Maiden que en lugar de intentar descubrir un grupo nuevo se dedicaron a quejarse todo el concierto. A mi me gustaron, pero me esperaba algo más, la verdad.

 

Después de un buen rato preparando lo que se intuía sería un buen montaje en cuanto a escenario, salieron Iron Maiden a las 9 de la noche (horario firmado por contrato por cierto) y se notó que mucha gente venía a ver exclusivamente a estos legendarios de la NWOBHM.

El show era un revival del Maiden England de 1988 (centrado en el 7th Son), y tocaron exclusivamente temas antiguos, desde su primer disco hasta el Fear of the Dark.  El escenario era impresionante y cambiaba en función de cada tema, haciendo acto de presencia Eddie en muchas ocasione e incluso la bestia en The Number o the Beast, así como fuego artificiales y demás parafenalia.

En el escenario se les ve como siempre, yo recordaba los movimientos del concierto de despedica de Dickinson y los miembros de grupo hacían lo mismo, era como ver el video. El problema es que los años pasan y hay cosas que se notan. Dickinson parecía más cansado a nivel vocal e incluso daba la sensación (como decían en alguna otra crítica), que habían bajado el tempo de algunos temas para que el cantante pudiera adaptarse. He de confesar que era la primera vez que veía a los Maiden, ya que no soy un gran fan, pero escuchar los temas en directo era algo que debería haber hecho hace tiempo. Y digo “escuchar”, porque ver era complicado, y a veces te tenías que limitar a mirar las pantallas a los lados del escenario mientras te aplastaban miles de personas… vi salir a unos cuantos medio desmayados.

Se notó que había mucha gente que solo fue a ver a Iron Maiden, por el bajón de público a continuación. Seguía habiendo mucha gente, pero se podía estar, yo lo agradecí.

Por eso aún disfruté más lo que vino a continuación… Anthrax, que empezaron con temas del Among the Living, mi favorito del grupo. Esta gente estaba muy en forma y Belladona se conserva perfecto a su edad. Creo que fue una de las mejores bandas del festival, pura adrenalina. Tocaron de todo, incluida la versión punkarra “Got the Time” e incluso se atrevieron AC/DC o la intro del Reign in Blood. Homenajearon incluso a Dio y Dimebag Darrel con pantallas laterales, e incluso me pareció ver que una de las guitarras de Scott Ian lucía la cara de Dimebag. Toda una lección de metal sobre el escenario.

El último grupo que vi de la noche fue Megadeth, mi favorito de los Big 4. Es verdad que son más estáticos que Anthrax en directo, pero sus temas son imperecederos, y no me canso de escucharlos. 

Sorprendentemente abrieron con Trust, tema que no esperaba escuchar en directo, y a pesar de que Supercollider estaba a la vuelta de la esquina no nos torturaron mucho con sus nuevos temas y tocaron muchos clásicos.

 El concierto me gustó mucho, aunque me pareció corto, ya que creo que el festival tenía hora límite y aun tenía que tocar Avantasia. 


Mención especial al “Buenas noches Madrid…. Shit!” de Mustaine al darse cuenta de la cagada. Extra mención especial a la foto que colgó en su Facebook unas horas antes del cementerio de Montjuic donde decía “They have a mountainside of graves!” XDDD 
 

A continuación tocaban Avantasia, pero lamento decir que no me quedé. Llevaba 12 horas allí y perdía mi transporte, además de que no me gusta el Power Metal demasiado, y en concreto el único disco que escuché de ellos (el 1º) no me gustó nada. Comentar que se rumoreaba que aparecería como invitado Michael Kiske (ex Helloween) como invitado junto a otros, lo único que me llamaba la atención del grupo. Espero sepáis perdonarme jaja.

En cuanto a la organización en general correcta: había muchas barras y los precios no estaban demasiado hinchados. Se supone que no se podía entrar comida ni bebida, pero finalmente dejaron entrar bocadillos. Mencionar el solano que pegó desde las 3 hasta las 7 de la tarde en oposición al frío que parece que hubo en Madrid. Se habilitó una zona más próxima al escenario el “Black Circle” con una entrada más cara y otros beneficios.

Como festival le daría un 7/10, pero creo que estoy tirando alto, ya que habían muchas bandas de relleno, aunque sé que no fue realmente caro (60€) en comparación a lo que vale un concierto hoy en día en Barcelona. Espero que sigan trayendo el festival por aquí los próximos años.

SLEEPING DOGS (XBOX360)

 La verdad es que estoy teniendo mucha suerte últimamente con los juegos que me estoy pasando. Acabo de terminar Sleeping Dogs y decir que me ha gustado mucho.

Se trata de un Sandbox (género tipo GTA) ambientado en Hong Kong. Inicialmente el juego iba a ser la tercera parte de una saga llamada True Crime, pero Activision decidió darle puerta, y el juego que ya estaba bastante avanzado en su desarrollo fue rescatado por Square Enix ni más ni menos. La verdad es que se agradece porque el juego es muy bueno.

En este Sleeping Dogs asumiremos el papel de Wei Shen un policía que se deberá infiltrar en la red mafiosa de la Tríada "Sun On Yee". El pasado de Wei que de niño creció con algunos de los mafiosetes lo hacen creíble para el objetivo policial. Como vemos el juego tiene ya algo de argumento, y además está muy bien elaborado y llevado, decir que me ha parecido uno de sus puntos fuertes, muy serio y adulto.

Al tratarse de un Sandbox tendremos libertad de movimiento para explorar la ciudad. Además la ambientación de Hong Kong le da ya de por si un aire especial al juego.  Como cualquier juego de este tipo tendremos vehículos, persecuciones, tiroteos, misiones principales y submisiones. Sin embargo un elemento destaca en este juego es el sistema de peleas, que es muy elaborado, y se asemeja al de la saga Batman Arkham. Se le da mucho peso a las peleas de karate (o el estilo que sea, que no entiendo del tema), y si bien es cierto que habrá armas de fuego, estás tendrán menos peso que en sagas como GTA.

Volviendo a los tiroteos, también tendremos un sistema de coberturas bastante bien logrado, movimientos para desarmar enemigos y otros ataques especiales muy logrados. Además de ser un experto en karate, Wei podrá trepar a edificios para llegar a objetivos determinados, un poco a lo Assassin's Creed pero más light.

La espina dorsal del juego girará entorno a una misión principal en la que deberemos ascender en la triada realizando misiones que se irán complicando. Además tendremos que realizar misiones para la policia. Las misiones son bastante variadas, a pesar de encontrar muchas típicas del género. Es interesante recalcar que cada tipo de misión nos dará una bonificación de "triada" o de "policía" según el caso. Según hagamos mejor o peor las misiones obtendremos mejores puntuaciones que nos servirán para obtener mejoras: nuevos ataques, mejoras en armas y otras bonificaciones. Esto le dar un ligero aire rolero que también hace diferente e interesante al juego.

Además tendremos submisiones algo más repetitivas, sin embargo me ha gustado como se han implementado mecánicas o minijuegos para hackear cámaras, abrir puertas, etc. También hay que recalcar que las submisiones y coleccionables en algunos casos sí que sirven para cosas: nos permitirán mejorar vida, obtener trajes, visualizar objetos ocultos en el mapa, etc. Y otra cosa, los trajes y demás ropa en este juego no son solo adornos estéticos, aquí también nos servirán para obtener bonificaciones en peleas, descuentos en compras, y otros.

Como cualquier sandbox que se precie también tendremos cadenas de radio con bastante música variada a elegir. Aunque no me ha parecido tan buena como la de GTA Vice City, que me encantó, sí que tiene su rollo, sobretodo las emisoras con música asiática, con estilos de todo tipo, pero que dan un toque de ambientación muy bueno.

Pero todo en este juego no podía ser perfecto, y es en la conducción donde no me ha gustado tanto. Yo no soy de juegos de conducción, pero casi todo el mundo ha coincidido en que este aspecto es un poco coñazo. Podremos conducir coches, motos y embarcaciones entre otros, pero la verdad es que se hace un coñazo inmenso conducir de un lado a otro, y la gente que sabe del tema dice que no está muy bien implementado. La única alternativa que tenemos para saltarnos tener que conducir es yendo en taxi, el problema es que tendremos que buscarlos por la calle, y en ocasiones será complicado encontrar alguno. Destacar que la ciudad no es muy grande, pero llegar a los sitios se hace pesado e incluso empeora más por culpa del GPS que en ocasiones estorba más que ayudar.

Quiero destacar también lo cuidada que está la ciudad en cuanto al comportamiento de la gente. Ha habido detalles que me han sorprendido muchísimo y que le dan vida a este Hong Kong virtual, y que reflejan el mimo que ha tenido el desarrollo del juego.

En global, y después de 30 horas a pesar del fallo que comento, es un Sandbox buenísimo, para mí es el 2º mejor después de Red Dead Redemption, y mucho mejor que GTA4. Le doy un 8,5/10.

Lo mejor:
- Un argumento digno de una buena peli de polis Surcoreana.
- Muy bien ambientado.
- Variedad de misiones principales.
- Ropa y submisiones que por fin valen para algo.
- El sistema de peleas.
- El sistema de niveles de tríada, policía, etc.

Lo peor:
- La conducción y su GPS.
- Algún bug menor, pero nada de coches volando jeje.

SIN & PUNISHMENT: SUCCESSOR OF THE SKIES (WII)

A pesar de lo que parece Wii, tiene un catálogo decente. Sin ser tan bestia como Xbox o PS3, cuenta con bastante juegos y todos son exclusivos y en algunos casos diferentes a lo que podemos encontrar en las otras consolas.

Sin&Punishment es un tipo de juego que por lo japonés y arcade que es, resultaría difícil ver en otra consola. Digo que es japonés por la estética del juego, por lo aniñado de todos los personajes y que es arcade por su dificultad, historia casi inexistente y corta duración. A pesar de lo que nos pueda echar atrás en esta breve descripción he de decir que el juego vale mucho la pena.

Estamos antes un juego de acción shooter en tercera persona on rails, más cercano a lo que sería un juego de naves de toda la vida, pero aquí en lugar de eso llevamos a un chico/a (Isa, aunque podemos elegir a Kachi también) que puede volar o flotar, lo que hace que aunque sea un onrails, el personaje se pueda desplazar alrededor de la pantalla como si de una nave se tratara. Sin ser algo novedoso en su planteamiento, sí que lo es en su desarrollo.

 

 

Para afrontar nuestra aventura atacaremos con nuestra pistola para poder atacar a distancia, con la posibilidad de fijar objetivos (haciendo menos daño) o lanzar un ataque potente (que necesitará recargarse) y también ataques de corto alcance. También podremos evadir ataques momentáneamente, una ayuda necesaria dada la cantidad de proyectiles que tendremos que esquivar. Aquí el Wiimote+ Nunchuck va muy bien, la verdad es que es el juego donde más he disfrutado con los controles de Wii.

En el juego debemos matar a todo lo que se mueva, y aunque a priori pueda parecer aburrido, en S&P consiguen que la experiencia sea muy buena gracias a una gran variedad de mecánicas y una dificultad desafiante pero aceptable (en modo normal, y salvo excepciones). Contaremos con solo 7 fases, y aunque puedan parecer cortas y relativamente asequibles, la cosa se complica con los diferentes jefes finales que son lo que le da mucho aliciente al juego. Todos los jefes tendrán diferentes mecánicas lo que hará necesario en muchas ocasiones tener que morir varias veces hasta conseguir aprender sus patrones de ataque. Además los jefes serán muy frecuentes (nada de 1 solo jefe por fase normalmente). Normalmente tardaremos más tiempo en derrotar a los jefes que en completar el resto de la fase, con eso lo digo todo. Por suerte los checkpoints serán bastante constantes por lo que podremos afrontar de nuevo los enfrentamientos con la barra de vida completa. Mención especial para el final Boss, uno de los más difíciles que he encontrado en mi vida como gamer (salvo Ornstein&Smough, claro).

Lógicamente al ser un juego corto y con planteamiento arcade, se le da mucha importancia a obtener buena puntuación, mediante bonus.

Respecto a la trama del juego, es muy insípida. Tendremos que proteger a una compañera medio humana, pero la verdad es que no nos enteraremos del motivo por el cual están escapando realmente, o el motivo de partida… tal vez al ser el 2º juego de la saga (el primero salió para N64), debamos completar el 1º para enterarnos de algo más. 

Gráficamente el juego es correcto, para ser de Wii, lógicamente un paso por detrás del resto de consolas, pero el juego no padece problemas, tirones o bajadas de frames súbitas, lo que se agradece por el tipo de juego frenético que tenemos entre manos. Destacar también la estética japonesa, tipo FF con personajes aniñados, etc.

El apartado sonoro es correcto y muy arcade también, con fx y voces que se repiten de manera exagerada. La BSO es correcta también pero no destacable.

En conclusión, es un juego muy frenético, corto pero intenso… me río aquí de Vanquish.

Le doy un 8,5/10

Lo bueno:

-          Variedad de mecánicas, fases.
-          Difícil, pero reconfortante, lo que lo hace muy adictivo.... es un juego picón.
-     La cantidad de Bosses. 
-     Lo hiperfrenético que es.

Lo malo:

-          La trama está por estar.
-          Tal vez hacen falta un par de fases más.
-     Lo absurdamente difícil que es el final Boss.

HALO 4 (XBOX 360)

Halo siempre ha sido conocido por ser un juego exclusivo de Xbox y por Bungie, su desarrolladora. Como mucha gente sabe Halo Reach fue el último juego de Bungie para la saga, y este Halo4 ha sido el primero de 343 industries, compañía que también se encargó del Halo Wars, que era un juego de estrategia en lugar de un shooter. Había bastante miedo por el cambio, pero sinceramente yo no esperaba nada espectacular de Bungie a estas alturas. Halo3 y Reach eran correctos, pero vistos en perspectiva son shooters del montón en su campaña sobretodo Reach, y lo único que recuerdo con muchísimo aprecio es el multijugador de Halo3. Del ODST ni hablo, porque no me gustó nada su campaña. Halo1 y Halo 2 sí que me parecieron buenos para la época, aunque no están tampoco entre mis shooters favoritos de todos los tiempos.

Por eso para mí no fue un trauma que Bungie decidiera seguir otro camino, pero también me imaginaba que 343 no se iba a desmarcar mucho del legado de Bungie y así ha sido a mi parecer.

Halo 4 es correcto en su modo de campaña, pero no he encontrado demasiados momentos destacables en ella y lo único que esperaba con ganas era volver a poder encarnar al jefe maestro después de tantos años. Me he pasado 2 veces la campaña y me ha parecido un shooter bastante genérico, con su sabor a Halo de siempre eso sí. Tenemos nuevos enemigos, armas y alguna habilidad y vehículos, pero esto ya pasaba en cada entrega. He notado también falta de momentos épicos que sí que tienen otros juegos como los COD, que aunque son repetitivos, siempre tienen algún momento que puedo destacar. 

Respecto al juego en sí, en el modo campaña continuamos con un Halo muy reconocible para el fan de la saga, al que se le han añadido y ampliado el sistema de habilidades que aparecían ya en Halo Reach. En esta ocasión también tendremos la posibilidad de crear drones defensivos, campos de curación o visión especial entre otros, pero se pierde la habilidad defensiva de Reach para ser sustituida por un escudo. Contaremos con unos nuevos enemigos, para los que tendremos que utilizar una táctica distinta que con los Covenant para derrotarlos. Estos enemigos también tendrán sus armas, con un diseño que me ha gustado por cierto.

Como pasaba en entregas anteriores la campaña es demasiado asequible en modo normal y sabe a muy poco, por suerte hay 2 modos de dificultad más que mejoran la experiencia. Sin embargo he de decir que me ha parecido la campaña más corta de todos los Halo que recuerdo. También tengo que decir, que el final no me ha gustado nada, he echado en falta un buen enfrentamiento final. Es importante recalcar que la campaña se puede jugar a cooperativo con 4 personas, lo que aporta más diversión, pero hace más fácil el juego, por lo poco que he podido comprobar.

 

Respecto a la historia que nos cuenta este modo, tengo la misma sensación que con Bungie, me cuesta mucho enterarme de lo que está pasando, y a veces tienes que leer cosas por ahí para ponerte en contexto. Sí que entiendes donde estás y qué tienes qué hacer, pero no sé situar este juego en una línea temporal, ni saber quienes son el resto de personajes que aparecen de vez en cuando. Por suerte gracias a la peli Forward into Dawn pude asimilar más cosas, ya que sin ser un peliculón vale la pena si vas a jugar a este Halo 4. Esto es algo que sí me gusta de la saga Halo, que aunque tengas que ver o leer fuera de los videojuegos, han sabido crear una buena historia entorno a ellos. Siguiendo con Halo 4, os puedo contar que el juego empieza con el jefe maestro despertando en su antigua nave Infinity que fue la que utilizó para huir en Halo 3, y a partir de ahí se desarrolla la historia. 

Para poder alargar la vida de Halo 4, además del multijugador puro y duro de War Games tendremos un modo de Spartan Ops, en lugar del modo Tiroteo de Halo Reach. Mientras en el modo tiroteo teníamos que defendernos de oleadas (tomando “prestada” la idea de las hordas de GOW), en las Spartan Ops tendremos varios episodio (inicialmente 5) divididos en 5 capítulos en los que seguiremos una especie de hilo argumental y además de tener que defendernos de oleadas de enemigos también tendremos que defender objetivos o activar objetos. Al principio me gustó la idea, pero el problema es que las Spartan Ops se realizan en 4 o 5 ubicaciones del juego o de mapas del multiplayer que se repiten en muchas ocasiones, lo que resta mucha diversión. He de decir que he jugado este modo solo, y que me ha parecido un aburrimiento y un cansancio realizar todas las misiones, pero es posible que en multijugador ( este modo permite buscar partida online) o en local con otro jugador sea mucho más interesante . Comentar que además se pueden comprar más misiones para este modo, por si nos quedáramos con ganas de más.

Y para acabar lo que más me ha gustado en general del juego, las War Games. Es el multijugador de toda la vida, con varias listas de juego, siempre destacables el Team Slayer y el Big Team Slayer clásicos. En esta ocasión este War Games tiene un punto muy débil y es el tema de los mapas. Si bien es verdad que hay unos 5 mapas para el Team slayer y otros 5 para el Big Team (no he probado el resto de modos), al elegir partida dan opción para votar por 3 de ellos. El problema viene porque casi siempre aparecen los 3 mismos, y la gente acaba escogiendo el mismo, por cansancio de los demás, y acabas repitiendo el mismo mapa de manera muy seguida. Hay mapas muy buenos en este Halo 4 como Ragnarok que es un remake del gran Valhalla de Halo 3 pero casi nunca aparece en el Big Team Slayer, hay que tener muchísima paciencia. 

También ha sufrido un lavado de cara muy grande este Halo con el sistema de clases que ha cambiado respecto a Halo Reach y lo han hecho muy similar a los Call Of Duty, recibiendo críticas por este motivo. Podremos tener varias clases y asignarles armas principales y secundarias, granadas y habilidades que serán las mismas de la campaña pero con un uso un poco más limitado. Como en COD, tendremos que ganarnos las armas y habilidades nuevas subiendo de nivel. Esto nos puede hacer desconfiar y pensar que los jugadores con más nivel puedan tener más beneficios en el juego, pero en este War Games al igual que el multijugador de Halo 3 pesa mucho la habilidad del jugador.

A nivel gráfico, me ha gustado mucho este Halo como se ve. Halo Reach ya supuso un avance necesario respecto a Halo3/ODST, pero este Halo 4 lo ha mejorado en una consola de 2005 y sin tirones, bajadas de frames ni nada raro que recuerde (como sí pasaba en Battlefield 3). Las escenas, las intros de las fases también están muy logradas, pero en general el lavado de cara le ha sentado bien al jefe maestro. Ah y tampoco están ahí esas físicas del Halo 3 que con una granada podías poner a hacer volteretas a un Warthog XDDD.

A nivel sonoro es correcto en su BSO, muy grandilocuente como siempre, pero no es destacable a mi modo de ver. Sin embargo hay que destacar de manera muy negativa el doblaje de la versión española que es horrible. La sincronización con los labios de los personajes es en ocasiones inexistente y la voz del jefe maestro es inadecuada y con una falta de carisma enorme (a mi me recuerda a la de Troy Mcleud de los Simpsons jaja). El problema además es que no podemos cambiar a la versión original, ya que Microsoft (o 343) han tenido la buena idea de capar esta opción. Sencillamente horrible, en ocasiones empaña y le resta credibilidad al juego, creo que solo Halo 2 supera a este doblaje.

Mi puntuación:

- Campaña: 6,5 (completado en solitario en Normal y Legendario)

- Spartan Ops: 5 (completado en solitario normal)

- War Games: 8

En global le doy un 6,5/10

Lo mejor:

- El War Games sin duda. Para mi es el multijugador más adictivo de la saga desde Halo 3.

- Gráficamente se ve muy bien, de lo mejor para la 360 y funciona bien en la consola sin tirones, bajadas de frames ni nada raro.

- Volver a encarnar al jefe maestro.

- El respeto de 343 por la saga en general, este juego es un Halo en toda regla.

Lo peor:

- No le encuentro chicha a la campaña, y hay que jugarla en modos más difíciles para encontrarle algo de gracia.

- Las Spartan Ops, lo repetitivas que son, y que 343 haya decidido entrar en este modo con los DLC's por todo lo alto. En los otros Halos había DLC pero aquí es más descarado y tal vez innecesario por lo aburrido que es este modo.

- El horrible doblaje en español de España, y eso que hay gente que se queja de que los juegos no vengan doblados... para hacer esto que no hagan nada.

DAVID BOWIE- The Next Day (2013)

El duque blanco ha vuelto a publicar disco después de 10 años. A pesar de no haber escuchado la mayoría de sus discos, sí que guardo muy buen recuerdo de sus discos de los 70 (especialmente de Ziggy). He escuchado tema sueltos de los 80 y posteriores pero no me habían gustado demasiado.

A pesar de todo tenía bastantes esperanzas en este "The Next Day" y sus 14 temas por las buenas críticas que ha recibido y porque me apetecía escuchar un disco decente de rock otra vez. Curiosa por cierto la portada reciclada del Heroes.

Me he llevado sorpresas al escuchar a un Bowie bastante contenido en cuanto a efectos y marcianadas especialmente en los primeros temas. Aunque es cierto que la cosa cambia con temas como If you can see me, donde Bowie saca al alien que lleva dentro jeje. También me ha encantado encontrar en temas como Valentine's Day o How does the grass grow con reminiscencias muy claras al Bowie de los 70.

No hay que engañarse, el disco tiene momentos de bajón como "Love is Lost" o "You feel so lonely you could cry", pero en general me parece un disco muy decente y un gran esfuerzo para un artista con una carrera tan amplia.

La verdad es que comparto bastante la opinión general y es que se trata de un muy buen disco sin ser excepcional. Le doy un 7,5/10, y por supuesto me he de poner muy al día con el resto de discos de Bowie.

Temas favoritos: Dirty boys, Valentine's day, How does the grass grow, (You) Will set the world on fire.

RESIDENT EVIL REMAKE (GAMECUBE)

 

Por fin he saldado una cuenta pendiente: pasarme un Resident de los de verdad, de los de acojone.

Solo había jugado al RE4 y me gustó mucho y sabía que los primeros eran diferentes y como gamer no podía dejar pasar más tiempo y me he agenciado el RE Remake y RE 0.

De momento he terminado el Remake y, bueno poco que decir que no se haya dicho ya, un juego buenísimo, de terror y supervivencia. Pertenece al género del Survival horror lo que implica poca munición, poca vida y en general protas más vulnerables que lo que viene siendo habitual en esta última década/generación. He de decir también que no he jugado al original de PS1.

El juego está enfocado en 3era persona pero con la peculiaridad de que lo veremos todo con cámaras fijas situadas en ciertos lugares de los escenarios como si se tratara de una película, no en el hombro del protagonista o detrás. Esto implica que los controles de este juego son algo diferentes y cuesta acostumbrarse si no has jugado a ningún survival. Si le damos adelante, el personaje irá adelante, pero si le damos en diagonal el personaje no andará en diagonal sino que girará sobre si mismo en la dirección indicada. Esto se hace así porque los planos de cámaras fijas del juego cambian rápidamente conforme avanzamos por el mapa, por lo que un control tradicional supondría que nuestro personaje se diera golpes en el siguiente cambio de plano.

Respecto a la historia, es una de las cosas que más me atraía. Había escuchado cientos de cosas sobre la saga, pero a penas lo había experimentado por lo que necesitaba ponerme ya con RE. En este caso la historia comienza con las noticias de que en los alrededores de la ciudad Racoon están ocurriendo extraños asesinatos, por lo que la policía envía al equipo STARS a investigar los alrededores. Se pierde contacto con el primer equipo, por lo que se envía un segundo equipo liderado por Albert Wesker para investigar el paradero de sus compañeros. Este nuevo equipo es atacado en el bosque y tiene que refugiarse en una mansión que parece abandonada.

Podremos elegir a 2 personajes para jugar a RE Remake: Jill Valentine o Chris Redfield. Con Jill el juego es un poco más fácil ya que dispone de 2 huecos de inventario, un arma extra, la ganzúa y ayuda extra de vez en cuando, aunque su vida es menor. Chris tendrá más vida, pero menos inventario y menos ayuda en determinados momentos.

El juego transcurrirá en la citada mansión y tendremos que dosificar munición y objetos curativos (plantas y sprays) ya que los enemigos serán complicados y en algunos momentos no tendremos munición para acabar con todos. El juego sabe muy bien como hacérselo pasar mal al jugador, creando momentos de tensión y terror que no he experimentado viendo pelis... sabe acojonar pero bien. Creo que es el juego que peor me lo ha hecho pasar junto con Dark Souls. Además de los citados enemigos tendremos muchos puzzles que resolver para poder avanzar en la mansión. Por supuesto tendremos variedad de enemigos, pero como os he comentado en muchas ocasiones tendremos que salir por patas XD

A nivel visual el juego se conserva de manera extraordinaria, es del 2002 pero a penas se nota. La BSO solo aparece de vez en cuando para hacernos entrar en tensión y lo consigue de sobras. Los FX de sonido también están muy logrados. La jugabilidad ya la he comentado, aunque me he dejado el tema de los saves de partida: estos se realizarán en máquinas de escribir mediante cintas, pero su uso será limitado, por lo que tendremos que dosificarlas como el resto del inventario.Destacar también la ambientación de los escenarios que es impresionante y las diferentes opciones y sucesos según el protagonista que elijamos.

Le doy un 9,5/10.

Lo mejor:
- Casi todo.

Lo peor:
- A mi me ha puteado el tema de las cintas. Solo puedo jugar en periodos cortos, por lo que tenía que salvar más habitualmente y perder cintas.
- Comprobar lo mal que ha envejecido la saga y la industria de los videojuegos en general: ya no se hacen juegos así.

KOBITO DUKAN / ZUKAN

Ay Japón! País con el mayor número de frikadas por metro cuadrado.

Algún día retomaré las fotos de japón que hice, pero de momento me conformo con subir alguna cosilla como esta.

Se trata de los Kobito Dukan (Zukan?). La primera vez que los vi fue en el Kiddy Land de Harajuku. Me llamó la atención ver unos bichos con pinta de legumbre, cuerpo de hombre y cara de viejo. La verdad es que son feos pero me gustaron mucho. Mi mujer no me dejó comprarme uno de esos muñecos horribles... maldición!

Esto fue en el 2010... durante estos años intenté buscar info sobre esos bichos, pero no sabía ni como se llamaban, no había nada escrito en Romanji que me pudiera dar pistas.

Por suerte hemos podido visitar este año Tokyo y para mi sorpresa me he vuelto a encontrar con los famosos bichos y además en muchos más sitios. Mi amiga Keiko japonesa no los conocía pero me dijo que se llamaban "Kobito". A partir de ahí he estado buscando info, pero la mayoría está en japones, por lo que es complicado hacerse una idea exacta de qué se trata.

En principio Kobito Dukan es una enciclopedia sobre unos Duendes (los Kobito) creada por Toshitaka Nabata que parece que es bastante ocurrente y cachonda. Aunque inicialmente está destinado a niños, han ganado popularidad entre los adultos y han proliferado muñecos, dvd's e incluso un juego para 3DS.

Los más famosos, y que se ven más por las tiendas son estos 2:

 
 Sin embargo, hay una gran variedad de kobitos, cada uno con sus características:

 

Creo... creo, que esta es la web oficial:
 http://kobito-dukan.com/kobito/kobito_04.html

Aquí un video explicativo sobre los bichos:
http://www.youtube.com/watch?v=aOEyca5QXMQ&feature=player_embedded

Aquí tenéis un enlace al video del juego de la 3DS:
http://www.youtube.com/watch?v=9qtsPJcGvFk

A primera vista son feos de cojones, pero a mi me molan. Espero que traduzcan más material de estos Kobitos, y si alguien tiene más info de ellos, que la comparta!